GeorgMartin

Dibujo la moda como de verdad se ve: de un vistazo, en movimiento, a medio terminar en el ojo. El estudio trabaja casi siempre con tinta y gouache sobre papel de algodón grueso, y cada figura empieza como una única línea continua trazada de un aliento.

Todo lo que viene después de esa primera línea es resta. Lo que sobrevive es la postura, el peso, la caída de un dobladillo, el ángulo que un hombro sostiene un segundo y luego suelta. Son las partes que una fotografía aplana y las partes por las que me pagan.

He trabajado desde la primera fila de los desfiles, desde probadores a medianoche y desde una mesa en Berlín con la ventana abierta. Catorce años después el método apenas ha cambiado: mira más tiempo del que dibujas y luego dibuja más rápido de lo que piensas.

Los clientes vienen por reportajes editoriales, fotogramas de campaña, dibujo en directo en eventos y retratos privados. Parte del trabajo acaba impreso por toda Europa; otra parte acaba en el pasillo de alguien, lo que me molesta bastante menos de lo que esperaba.